Chi Siamo

Da oltre otto anni trasformiamo la passione creativa in competenza professionale. La nostra missione è guidare aspiranti artisti nel mondo del concept art, fornendo strumenti concreti per sviluppare uno stile personale autentico.

Ritratto di Marco Benedetti, direttore artistico

Marco Benedetti

Direttore Artistico

Quindici anni nell'industria videoludica, ha lavorato su progetti per Ubisoft e CD Projekt. La sua esperienza spazia dal character design agli ambienti fantastici.

Ritratto di Elisabetta Fortuna, coordinatrice didattica

Elisabetta Fortuna

Coordinatrice Didattica

Background in psicologia dell'apprendimento e design educativo. Si occupa di strutturare percorsi formativi che rispettano i ritmi individuali di crescita artistica.

La Nostra Storia

Tutto è iniziato nel 2017 con una semplice constatazione: troppi artisti talentuosi abbandonavano i loro sogni per mancanza di una guida strutturata. Marco, dopo anni in studios internazionali, ha deciso di creare uno spazio dove tecnica e creatività potessero svilupparsi in equilibrio.

Elisabetta si è unita al progetto nel 2019, portando una prospettiva pedagogica innovativa. Insieme abbiamo sviluppato un metodo che non si limita a insegnare software, ma aiuta gli studenti a trovare la propria voce artistica.

Crescita Autentica

Ogni studente ha un percorso unico. Non esistono scorciatoie, solo dedizione e pratica guidata.

Comunità Creativa

Favoriamo collaborazioni e scambi tra studenti di diverse esperienze e background.

Qualità Didattica

Materiali sempre aggiornati, feedback personalizzati, supporto costante durante tutto il percorso.

Connessione Industriale

Manteniamo legami stretti con professionisti attivi nel settore per offrire opportunità concrete.

Il Percorso di Apprendimento

Un sistema progressivo che accompagna dalla prima pennellata digitale fino alla creazione di portfolio professionali. Ogni fase costruisce solidamente sulla precedente.

01

Fondamenti Visivi

Costruiamo le basi solide dell'osservazione e della rappresentazione. Anatomia, prospettiva, teoria del colore diventano strumenti naturali.

Competenze Acquisite:

  • Disegno dal vero e costruzione forme
  • Gestione luce e ombra
  • Composizione e bilanciamento visivo
  • Primi approcci digitali
02

Sviluppo Tecnico

Padronanza degli strumenti digitali e sviluppo di un workflow personale efficace. Focus su velocità e qualità del tratto.

Competenze Acquisite:

  • Photoshop avanzato per concept art
  • Tecniche di rendering e texturing
  • Speed painting e time management
  • Sviluppo stile personale
03

Specializzazione

Approfondimento in aree specifiche: character design, environment art, creature design o prop design secondo le inclinazioni personali.

Competenze Acquisite:

  • Metodologie di ricerca visiva
  • Iterazione e raffinamento concetti
  • Presentazione professionale idee
  • Collaborazione in team creativi
04

Portfolio Professionale

Creazione di un portfolio che racconta una storia artistica coerente e dimostra competenze specifiche richieste dall'industria.

Risultati Finali:

  • Portfolio completo e professionale
  • Preparazione per colloqui creativi
  • Network di contatti settoriali
  • Autonomia progettuale

Storie di Successo

I nostri ex-studenti lavorano oggi in studi di animazione, case di videogiochi e agenzie creative in tutta Europa. Ogni storia inizia con la curiosità e si sviluppa attraverso la pratica costante.

Gaming Industry

Francesca Marchetti

"Venivo dal graphic design tradizionale e pensavo di non avere le basi per il concept art. Il programma mi ha fatto capire che la creatività si può allenare come un muscolo. Oggi lavoro come environment artist per un team che sviluppa indie games."

Risultato

Assunta presso Pixel Storm Studios dopo 14 mesi di formazione

Studenti durante una sessione di concept art digitale
127
Studenti Formati
89%
Inseriti nel Settore
Scopri di Più
Animation Studio

Alessandro Conti

"A 35 anni ho deciso di cambiare vita. Lavoravo in banca da dieci anni ma il disegno è sempre stata la mia passione. Il supporto del team didattico è stato fondamentale per superare l'insicurezza iniziale."

Risultato

Character designer freelance per diverse produzioni europee

Il Nostro Metodo

Crediamo nell'apprendimento attivo e nella personalizzazione del percorso. Non esistono ricette universali nell'arte, ma principi solidi che ognuno può interpretare secondo la propria sensibilità.

Pratica Guidata

Ogni concetto teorico viene immediatamente messo in pratica attraverso esercizi progressivi. Impari facendo, con feedback costante per correggere errori prima che diventino abitudini.

Mentorato Personale

Ogni studente ha accesso a sessioni individuali dove discutere progetti specifici, risolvere blocchi creativi e pianificare il percorso di crescita artistico.

Iterazione Creativa

Ti insegniamo a vedere l'errore come opportunità di miglioramento. Attraverso cicli di revisione e refinement sviluppi occhio critico e resilienza artistica.

Portfolio di lavori concept art creati durante il corso Esempi di character design sviluppati dagli studenti

Pronti per il Prossimo Passo?

Le iscrizioni per il programma autunnale 2025 aprono a giugno. Posti limitati per garantire attenzione individuale a ogni studente.

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